Les œuvres d'art non seulement font réfléchir les gens, mais elles apportent aussi une expérience sensuelle. J'aime les œuvres qui ne sont pas clôturées par les moyens de protection. C’est intéressant si les spectateurs peuvent participer aux œuvres ou les toucher. Le toucher change la relation de l’œuvre et des gens ; on n’est pas dans la vénération sacrée mais dans le retour à la réalité, à la vie. Avoir une expérience sensorielle, c’est agir sur le monde.
|
Pour certain artistes, une pratique des arts est liée à la thérapie comportementale, l’artiste brésilienne Lygia Clark par exemple. Elle pense qu’à travers le corps par l'expérience artistique, les instincts refoulés seront libérés.
|
L’œuvre «Dialogue de lunettes» 1968 donne aux gens une expérience particulière. Les objets, les lunettes de vue par exemple, mobilisent les multiples sens ; le visuel, l’auditif, le tactile. C’est un processus mental qui évoque des souvenirs associés. Elle croit que l’art est organique et subjectif. «Dialogue de lunettes» Lygia Clark
|
Contrairement à la plupart des œuvres isolées et protégées dans les musée ou centres d’art, son travail est prêt à la manipulation par le public. Ca me rappelle aussi des expériences d’enfant de jeu avec des jouets. Freud croit que pour les personnes qui ont des problèmes psychologiques causées par des évènements traumatisants, il suffit de retrouver ces évènements pour équilibrer le ça, le moi et le surmoi, et puis le problème sera résolu. Chez les psychologues et les psychanalystes les thérapies sont faites par la langue, alors que pour Lygia Clark, elles peuvent prendre la forme de l’expérience tactile ou sensorielle. |
Diplômée en 2007 du Collège d’art de l’Université de Colombie-Britannique (Canada), Sarah Elizabeth Turner a développé dans sa thèse la mobilisation du sens. Elle a fait une recherche sur les objets et les sujets dans le travail de Lygia Clark.
On voit dans ses œuvres «Entaglement» et «We crave extension» une continuité du concept de Lygia Clark. Elle rappelle un autre état mental. Poétique et humoristique. Les ballons en forme de main se déplacent librement dans l’espace et donnent une image mentale du toucher. L’humour déconstruit la répression et la restriction. Elle se joue aussi sur le double sens du mot «please» ; s'il vous plaît ou le plaisir en français. |
« Conditioning the senses: Lygia Clark and Adrian piper’s subjects and objects» «Freud, jokes and their relation to the unconscious» image1 «Entanglement» image2 «Entanglement» détail image3 «We crave extension» Sarah Elizabeth Turner |
«Humanoids» est une série de sculptures de l’artiste Ernesto Neto. Ce sont des sculptures de formes différentes avec des surfaces molles qui s’adaptent aux corps. L’artiste espère que les spectateurs entrent dans les sculptures comme pour entrer dans leurs vêtements. On est curieux de connaître la sensation de mettre une telle veste. Le rapport sculpture/corps est étrange lorsque les spectateurs deviennent aussi une partie de la sculpture. L’œuvre de Neto met l’accent sur la participation des spectateurs et l’expérience du jeu dans l’espace de l’art. |
|
«Humanoids» Ernesto Neto |